越胜兄与愚同乡

越胜兄与愚同乡，同对书画的执着，使我们成了好道友，好兄弟。

越胜兄主攻中国山水画。有道是：山水寄情，山水言志，山水展精神，山水是最能表达激情、抒发情感的载体。作为一位年轻画家，越胜兄有着旺盛的创作精力和欲望，这是他的资源和财富，也正是他写有现代人的审美理念，也使他的作品显现出现代人所追求的韵律美和构成张力。他在创作中借鉴看古今名家在山水技法上对浓淡干湿、远近虚实的运用和新时期西方画法顺逆光感布局经营，使其作品都富有时代气息和精神内涵。

桃园耕田图

他的绘画，路走得正，重中国画笔墨、意境等方面的追求，注意点线运用变化，师古而不泥，广师造化，注重写生与创作的转换。众所周知，到大自然中去写生，能唤起作者新的感觉激发创作的灵感，找到新的意境，使思维空间很为广泛。而越胜兄经多年的努力，逐渐找到了一条自己的道路，在观察的角度、扑捉素材的视觉、构图的形势、经营的位置、追求的理念及笔墨的语言等诸多方面，都有很快的提升。看的出他对写生的投入，对自然生活的感悟较深，成竹在胸而随笔渲泄、笔到意到、笔随心动、笔达心志，散淡而轻松中表述着含蓄而理智。浪漫中不乏严谨、写意中亦有写境，线条的流畅中富有节奏，墨法的浓淡变幻中充满动势。这里给我感觉突出的还有：他的作品不刻意、不做作，随意但不随便，笔性好、笔感灵，在制作成风的今天，能有此追求难得。他重视抓感觉的渲泄，注意观察和感受以及主客观的对应关照，强调澄怀味像、应目会心、应会感神的意象观察。通过应目、味像，以达通神、感神物我两忘之境。在反反复复的写生实践中，渐渐理解了前辈所提出的那句“写生要写魂，写魂胜得真”的至理名言。认识到“魂”是通过应目、味像，从自然物化出来的精、气、神，是从脑子里生发出来的山川意象。充满精气神的山川，则生则活则灵，反之则僵则死则木。在宏观驾驭山川意象的同时，他也不放过山石、树木的细微描绘，根据物象的自然体貌、纹理进行写生，不求手顺，但求找到适合自己、适合画面，又适合对象的笔墨语言。在写生过程中，运用前人笔墨，不照搬，也不套用。把程式化的笔墨放在一边，根据物象，凭感觉去画。在无法中求法，在求法中立法，从而创造新的笔墨语言。大幅画面，那全景式的构图和撼人的气势不仅体现了作者驾驭巨幅的能力，而且也透射出画家摆脱对景实写，走向意象、空灵，追求高远境界的大胆尝试。难能可贵的是，一些作品或以诗意的语言、或以象征性手法，给愚在品赏之后留下了更为广泛的想象空间。在艺术语言上，不管是细密的，还是潇洒的；不管是凝重的，还是疏朗的，都是来自他对物象的真实感受，记得庄子在《刻意篇》中这样写道：“素也者，谓其无所与杂也；纯也者，谓其不亏其神也。”我想这可能正是越胜兄所追求的艺术境界吧！

艺无止境，在此企盼越胜兄百尺竿头，更好地步入新的征程。

壬辰年春分前日于京华墨天阁
彭利铭
中国书法家协会理事 北京书法家协会副主席
中国美术家协会会员 北京市文联理事